刘镪在画瓷。

天津美术网讯 2016天津夏季达沃斯圆满举办，来自全球的经济界精英人士齐聚一堂，探讨全球经济现状以及发展趋势。6月26日在天津文化中心大剧院举办的“天津文化之夜”，让来自世界各地的2000多位嘉宾深刻感受到美丽天津以及中国传统文化的魅力。现场，最具代表中国文化元素的美轮美奂的青花瓷的惊艳亮相，深得大家瞩目。

近日，我们采访了一界青花瓷的主创者、艺术史博士刘镪先生，听他讲述自己的“碰瓷”经历。

刘镪在2016天津夏季达沃斯上。

瓷器，是世界最早认识中国的主要途径

[天津美术网]：您的瓷艺作品最近在2016天津夏季达沃斯上惊艳亮相，引人关注。您是从何时开始喜欢瓷器的？

[刘镪]：China中国=China瓷器，这是世界最早认识中国的主要途径之一。

作为一个深深浸润于中国传统文化的人，我觉得，瓷器在很大程度上体现了中国文化的精髓：外表温润如玉，内在坚硬执着。它来自于柔软的泥土，经过烈焰焚身，脱胎换骨，成就一个质地坚硬的清朗世界——对瓷器的这种认识，是在我不仅仅了解到瓷器图案的创作，而且熟悉了瓷器的烧制工艺之后，才逐渐深刻起来的。

说到对瓷器的喜爱，当然是逐步的。因为我从小就喜欢书画，印象中我最早临摹粉彩茶壶上的仕女形象还是在少年时代。后来每到一地，我都喜欢钻进博物馆面对面地感受那些文物带来的审美享受，而展品中很大一部分就是瓷器，为此也拍了很多相关的图片资料。那一阶段，还是停留在审美欣赏的阶段。

刘镪作品惊艳亮相2016天津夏季达沃斯。

大约5年前，我有机会深度游历瓷都景德镇，在看了很多工艺美术大师的作品之后，才萌生出创作的念头，开始真正“碰瓷”，我的第一件青花瓷器作品就是在江西省陶瓷研究所完成的，那时我就深刻体会到瓷器绘画与宣纸绘画的完全不同。

中国的瓷器历史悠久，种类繁多，不同区域的工艺又大不相同，作为一个后学者，从哪里入手非常关键。我因为从师龚望、刘止庸等书画大师，又随范曾先生攻读艺术史博士，在书画创作及理论方面有所研习，所以我尝试将自己熟悉的宣纸上的中国书画艺术结合到瓷器上，在瓷器工艺与中国传统书画之间寻找到一个更能体现中国文化的融合点，呈现中国文人的雅逸趣味。这是我给自己确定的努力方向。我给自己的瓷器品牌取名“一界”，也是非常具有中国文化味道和含义的。

这次在2016天津夏季达沃斯上展示的“一界”瓷艺作品，是在今年6月下旬刚刚完成的，是我的作品首次在公众面前亮相，很高兴得到了专业圈、朋友圈的认可与喜爱。也非常感谢邵佩英老师、爱新觉罗·梦玉大姐和庄雪阳女士等朋友的支持，他们的作品在达沃斯上也有所展示。

刘镪作品惊艳亮相2016天津夏季达沃斯。

我的瓷作以青花、釉里红瓷器为主

[天津美术网]：听说您自己有座窑，建立的初衷是什么？

[刘镪]：这是一座严格按照专业水准建成的高温气窑，温度可以烧到1400多度，目前放置在津南的意庄艺术区。建立的初衷很简单，景德镇路途遥远，自己有一座窑更便于探索实践。所以，虽然这座窑建成已经3年多了，基本是我自己学习摸索使用，一直“默默无闻”，直到近期才开始有了点名气。

刘镪作品惊艳亮相2016天津夏季达沃斯。

[天津美术网]：您做的瓷器品种有哪些？尺寸最大和最小的是多少？做一件瓷器需要多长时间？

[刘镪]：在瓷艺方面我进行了多种尝试，目前手绘以青花、釉里红瓷器为主，兼有釉下五彩瓷，各种器型及瓷板的绘画内容涵盖山水、花鸟、人物、书法等各种题材。大的器型有缸和大瓶，高度在60cm左右，小的有茶盏，只有不到5cm高。此次达沃斯上比较令人瞩目的作品有书刻鼓楼长联箭筒、墨色荷花球瓶、与邵佩英先生合作的苏轼诗大瓶、山水《闲居图》天球瓶、釉下五彩《蝶舞东风》、釉里红《红竹》笔筒等，还有一些作品因为场地所限没能上会展示，譬如先书后刻大篆“寿”字100个的“百寿瓶”，整个制作过程，用了整一周的时间。多个字的“有此大观”是我的第一件雕刻书法，用时半个多月，烧好后的效果非常好。

在这次夏季达沃斯会上，有一个“咖啡与茶”的主题沙龙，由我设计的“生肖猴”系列骨瓷咖啡具受到好评。骨瓷咖啡具是深受西方人喜欢的器具，我在上面放上了独具中国生肖文化的图案与文字，其设计元素多源自钟鼎、甲骨和瓦当，使得东西方文化在小小的咖啡具上达到了一个非常好的融合。

刘镪作品。

涉瓷非易事，意匠在深耕

[天津美术网]：在瓷器创作过程中您遇到过哪些困难？收获了哪些乐趣？

[刘镪]：成如容易却艰辛啊。因为瓷土与宣纸的质地相去甚远，颜料特性也有区别，想要很好地表达自己的想法和感受非常有难度。具体来说，在瓷坯上作书作画与在纸上作书作画是两个劲儿，在宣纸上可以畅快淋漓地自如挥洒，而瓷坯吸水性极强，颜料是用水调和的粉状金属物质，以笔驱使颜料时很快就会拉不动笔，如果画长线条（如荷茎、风筝线、蜘蛛垂丝等）、画细线条、写小字就会更加困难。克服这种困难需要较长的时间。一旦克服了这个困难，就会获得自由驾驭材料的快感，由必然王国向自由王国迈进。经过几年的努力，现在我基本上可以做到随心所欲了，不但能以写意画法为之，还可以呈现工笔效果。

瓷器创作与书画创作还有不同之处，书画创作的效果可以即刻显现，而瓷器创作的效果要使瓷坯经过1300多度的高温烧制，其中包括氧化还原等一系列的化学变化，任何一个细微的不同都会影响瓷器烧制的结果。这种不可预期性，使得我在每一窑作品出窑前都满怀忐忑、期待，每一窑都会带来遗憾，但更多的是惊喜！可以说，烧制出来的每一件瓷器都是唯一的。

刘镪作品

[天津美术网]：您的瓷艺现在有了自己的风格，下一步有什么打算？

[刘镪]：我在大学长期讲授中外美术史、艺术理论等课程，我觉得这段业余时间的瓷器创作，使我对艺术创作规律有了更为切身的体认，下面会继续坚持走下去。现在我在意庄艺术区有一座自己的工作室，下一步计划在市区开设一个更为方便交流的场所，以便与各界朋友能有更多的交流机会。

[天津美术网]：最后，请您用一句话概括一下创作体会。

[刘镪]：无论是事业还是爱好，想做好就要沉心静气，一意为之，像我最近在一首诗中写的：“涉瓷非易事，意匠在深耕。悟到精微处，纯然大器成。”

[天津美术网]：的确如此。祝您的瓷艺更上层楼，赢得更多的知音！

刘镪作品。

刘镪作品。

刘镪作品。

刘镪作品。

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