天津著名画家尹沧海在门源

    徐小虎（国际著名艺术评论家）

    其实就是要说这个画家他把工笔和写意融合在一起，在这里，我们可以看到很仔细地，用很细腻的笔把兔子画出来，这个兔子坐在一块很奔放的石头上，这个石头上又放了一种日本人发明的方法，之后我们徐渭也用这种方法，徐渭有的时候用了一点胶水，可是这里就不用，用比较纯的方法，让纸吸收了之后再放颜色或是墨水，画家好的地方本来就是好的。因此你要看这一笔的灵活，他不是像一根火柴或一块死木头，而是一个很有生命力茁壮生长的树枝树干，所以是一种很棒很自由的融合。这种工写的结合，从而使画面的描绘在缜密中见自由之生意。使观者在体味画面境界的同时，得到一种轻松自由的精神享受。

    郑乃文（台湾国父纪念馆馆长）

    欣赏尹教授的作品让我有两个深深的感受：第一个感受，这是文人画，非常雅致。第二，除了文人的气质，其实尹教授还隐含着中国画里非常重要的大气。在其中尹教授的山水表现特别有高阔的气韵，我个人感到非常的敬佩。其实更让我惊讶的事情是尹教授那么年轻就有这样的成就。我相信，假以时日，他会在艺坛上有更新的突破和更高的地位。

    陈绶祥（中国艺术研究院著名教授、博导，著名艺术史论家）

    他的画有两个最基本的特征，第一个特征是用写法，第二个特征他是表示禅意。这两个基本特征形成了他绘画的特殊风格。他的基本风格第一是朴素，第二是自由，这恰恰是我们追求的两个最难能可贵的品格。因为朴素，他的本质最容易再现出来。因为自由，他就会给大家更多的启迪和引导。其实中国的书画，目的就是号召人生取得当下的快乐和永远的成功。如果我们永远的成功建立在当下的痛苦之上，可能大家都不会从事，我们作为一个人也就失去了意义。尹沧海先生在这方面的思考和在绘画方面的展示，恰恰反映在这两个方面，既朴素又自由的，因此这是我们中华民族绘画的最基本的最高规格的精神与追求。

    李奇茂（台湾著名艺术家）

    二十多年来在台湾举办过多次海峡两岸交流活动，这是我认为最好的一次，真正代表了我们中国的文化，而且更重要的是画中有书、书中有画，随心所欲。在造型方面，符合老庄哲学的无心之中追著有心、有心中追著无心。从哲学的美学来讲，黑的就是白的、白的就是黑的，这在儒、道、释思想的融汇，都在笔下见真章。在题材方面，虽然是专业的花鸟画，但是他是地道的中国精神画家，这很难得。在他的画面中，不论笔墨、造型还是构图经营上都很特别，一个画家不能重复自己是最了不起的画家。何况重于古人更不可以，所以他的每一张画都是他的创作精华。此次台湾的展览我觉得时间太短，要让台湾民众和学者好好看一下，这才是真正代表中国的艺术。

    欧豪年（台湾著名艺术家）

    他的画风在盛年时已经有了学术上、绘画上的创作。中国花鸟方面的徐、黄二人先不说，在宋、明林良、吕纪，再进一步尤其到了明清之间，徐渭以及到八大山人，都具有很出色的水墨趣味，这是中国文人很具体的代表，正如我所说古法也好，新意也好，都从这两方面发展的才有很好的前景，我想尹先生将来会有很好很高的成就。