于振豹作品：《梅图》

    于振豹，也许是出于职业的特性与习惯，接触过他的人，都能给人留下冷静、沉着、慧智的印象。他自幼喜爱中国花鸟画，虽工作百忙之余仍孜孜以求，经过二十余年的笔墨锻炼，对于花鸟画的认识和掌握都有了一定程度的蜕变，尤其对于八大山人更是独具一分理解。

　　中国文人画因为对八大山人的偏爱创造了“八大山人学”，而“使剑一如术，铸刀若为笔”的“无凿痕，惊鬼神”的笔墨方式，使书画具有了“简静”的象征意义。对书画，于振豹可以称得上“先知先觉”，早在上学时候就崭露头角。他最大的优点就是在坚持传统的基础上画得很“自由”，笔墨很自由，构图也很自由，十分轻松地表现了他的绘画思想。他处理的笔墨，讲虚实、讲笔墨、讲空白、讲润化，确实在形式上进行了很多探索，确实是花了很多心思。

    于振豹的传统基础很扎实，他以画花鸟为主，达到“迁想妙得”的艺术境界。他的画里，传统画功夫很好，笔墨功夫也很好，他在花鸟“变形”研究上一直在默默地探索着，那种“似与不似之间”的变形既有八大的味道也有他侵淫笔墨多年自己的积累，潇洒、含蓄、野逸，而且经得起推敲。这“似与不似之间”是难的，如果没有传统基础就经不起琢磨。于振豹有一股冲劲，他讲空白、讲润化，有创新，他的画可以倒过来看，也有笔墨，有意境。从于振豹的作品中可以给人很大的启发，他做到了“传统很传统”，“创新很创新”，创新又不脱离传统。传统上他从石涛、徐渭、八大、任伯年那里吸收了很多东西，有了高质量的线条，创新上他的作品现代感很强。对“八大”进行深入的研究，并发现“八大”不是拟古不变的，也有创新的一面。他研究了“八大”的整个发展过程。认为“八大”的大气是阳刚之气，这是“八大”的特色。

    于振豹的画，是从传统出发的。这几年，他紧抓传统，补充传统营养，这种努力是非常有成效的。他的画风大气，用色含蓄，不落俗套，形成了布局大度，着笔从容，涵量丰富的独特画风——大开大合，气度恢宏，具有强烈的视觉冲击力；画面从构思布局到笔墨情趣，章法奇魄，气韵沉雄，由心而发，浑然天成。 （老锺）

于振豹

    于振豹，男，1964年生人，天津人，天津市公安局五处工作。天津市炎黄文化研究会理事。

    自幼酷爱书法、绘画，学生时代苦练过素描、速写和色彩，曾问艺于肖朗、孙伯涛等大家，并得到老师亲授。书法入手临习胆巴碑，九成宫，后学《西狭颂》等诸名碑，多方汲取营养，力求师古不泥，造化为师，中发心源，出已面目；学书同时也临习了沈周、陈淳、徐渭、朱耷、石涛等名家的画作。

    1987年，书法入选天津书法艺术节楹联展。

    1988年，书法作品获文化部、广播电影电视部主办的新时代杯京、津、汉、穗群众文化系列大赛优秀奖。
    1989年，书法入选天津市第二十届职工美术、书法作品展。

    1991年以来，多次在公安部、天津市公安局举办的绘画、书法展获奖。

于振豹作品：《秋水凫雁》

于振豹作品：《浓荫》

于振豹作品：《吞鱼图》

于振豹作品：《群栖》

于振豹作品：《摇影》

于振豹作品：《尘不染香》

于振豹作品：《茶熟菊开》

于振豹作品：《晚秋》

于振豹作品：《出水荷风》

于振豹作品：《晨妆》

于振豹作品：《墨兰》

于振豹作品：《傲霜》

于振豹作品：《独立寒风》

于振豹作品：《果硕图》

于振豹作品：《寿相仙风》

于振豹作品：《三友图》

于振豹作品：《万事浮云过眼空》

于振豹书法

于振豹书法