著名画家郭鸿春在西双版纳写生
著名画家郭鸿春在云南勐龙原始森林写生
王富杰
从恩师爱新觉罗金鸿钧家中出来，已经是大年初六的上午。画家郭鸿春在十几位中国国家画院的师弟簇拥下直奔首都机场，车内欢声笑语，依然洋溢在节日的气氛之中。师弟们不住地用吉祥的话祝福师兄郭鸿春云南、广东之行圆满成功。更有热心的师兄弟得知那里正有中央美术学院、成都美术学院、西安美术学院诸多美术界朋友在写生，他们期盼津京画派大师金鸿钧的大弟子郭鸿春先生加入他们的阵营，在艺术上有更多的交流。郭鸿春听到这一消息非常高兴，不觉间汽车就到了首都机场。登上波音747飞机的郭鸿春有些感动了：他感动的是恩师金鸿钧叫来这么多北京美术界的朋友来欢送他，其次感动的是中国美协、国家画院和北京画院的朋友这么支持他的云南之行，大年初六放下手里紧张工作，特意为他饯行。感动之余他的眼眶有些潮湿了。
当从还穿着冬装棉服的北方来到昆明植物园，一眼望去，这里已经遍地盛开着山茶花了。走在锈迹斑驳的小铁桥上，桥下潺潺流水叮叮咚咚。云南是世界上最古老最广博的茶花原生地，云南山茶花有近4000年的栽培史，至今，腾冲云华尚有两万多亩原始红花油茶群落。据说，唐南诏时，山茶花的种植已广泛到各大寺院和百姓庭院。然而，灿然夺目的云南山茶花，由于长于边远闭塞之疆而名不经传。所以，自明代以来，写诗撰文为茶花争名者甚众，几乎成了文人诗家一个不解的心结。譬如，明万历年间云南巡抚邓渼作《茶花百韵·序》，赞美了茶花所具备的艳而不妖，寿数百年，枝干高竦，肤纹苍黯等十德。邓渼写到“因考唐人以前，此花独不经题咏，以僻远故不通中土，遂使奇姿艳质沦落无闻。”
站在植物园里小桥流水之上，郭鸿春眺望漫山遍野的红色的山茶花，那种红，像火焰一样，铺天盖地的一大片一大片地燃烧，山茶花紧紧地簇拥在一起，密不透风地簇拥成一大束一大束的鲜花，颤颤巍巍地压得枝头都弯了腰。树干上长满了绿苔，一层层的，挂着晶莹的水珠。热带雨林，空气潮湿得甚至能攥出水珠儿。有美丽的小鸟在婉转歌唱，打破了林子里的寂静。郭鸿春在感受温馨浪漫的气息的同时，他尽情地呼吸大自然的浓烈的阵阵花香，大自然之美，之瑰丽，之巧夺天工之鬼斧神造。他已经沉浸在物我两忘的魔幻境界，感到的是一种强烈的视觉上的震撼。身不由己想起宋朱熹的名句：半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠那得清如许？为有源头活水来。这是一首借景喻理的名诗。全诗以方塘作比喻，形象地表达了一种微妙难言的读书感受。池塘并不是一泓死水，而是常有活水注入，因此像明镜一样，清澈见底，映照着天光云影。这是一首极其有艺术哲理性的小诗。人们在品味绘画作品时，时常有一种神采飞扬的艺术感觉，诗中以象征的手法，将这种内心感觉化作可以感触的具体形象加以描绘，让读者自己去领略其中的奥妙。所谓“源头活水”，当指绘画者内心的不竭艺术灵感。一名花鸟画家，只有在生中去搞创作，也只有在写生中去搞创作，方能才思不断，心水长流。使得创作的源泉不会枯竭。闭门造车是万万行不通的。初冬的热带雨林纷纷摇曳，弥散着成熟的安坦与怀念，温意的水汽透过凌乱的树叶斑斑驳驳散落肩头，飘扬着久远的记忆与感怀。披一袭长发在树下踱步，这样的时日，有若回归般的梦想令人感动，总难忘怀。当北国还被冰雪笼罩寒冷纠结时，南国已春暖花开万紫千红，那盛开的百花在绿叶的相拥中绽放，娇艳妩媚。花团锦簇，芳香怡人的满园春色醉了人的心扉，置身于此能感受到生命的勃发与生机，梳理着画家被寒冬浸湿的心绪与疲惫，使得他再砺心志，无悔快乐地绘画下去。
著名画家郭鸿春在云南写生
著名画家郭鸿春在云南写生
著名画家郭鸿春在云南写生
在蔚为壮观大自然的感召下，郭鸿春画了山茶，还有三角梅、西番莲。他的写生细腻、准确，令同行刮目相看。人们在赞叹大自然之瑰丽的同时，被郭鸿春精湛的技艺折服了，都说不愧是津京来的大画家，简直就是神来之笔啊！郭鸿春在云南昆明写生了一个多月,为他的工笔花鸟画创作再次打下了夯实的基础,也为他的绘画的提高奠定了坚实的基础。让他终生难忘。
笔者和郭鸿春先生见面，是在今年春分时节的3月22日下午，我正在养心斋读书，郭鸿春叩响了书房门，经过在大自然里的风吹日晒，他神采奕奕，满面红光。谈到云南昆明的写生，他滔滔不绝侃侃而谈。当我看到他的厚厚的写生画稿时，我甚至有些惊诧了：一个成绩卓著的画家，一个被人们众星捧月的大画家，他正在创作精力旺盛之时，放着那么多商品画不画，却历经千辛万苦去大自然写生淘金，实在不容易。
感动之余，我把他的写生稿捧在手中，早已热泪盈眶，我说：“郭老师，您走这么长的时间，许多朋友在到处找您。”
他说：“离开中央美院已经很多年了。往事如烟，历历在目。让我始终不能忘怀的是恩师‘新技法、新题材、新意境’的三新理念，以及中央美院的校训——把手伸向传统和生活。我不喜欢喧闹，也不稀罕赶潮流，像现在大多数的“成功人士”一样，我习惯一个人呆着，投入百分之百的感情去做自己喜欢的事，那就是绘画。这是我一辈子最大的事。赚钱是小事，这次去云南昆明写生，得到了很多，更多的是看到了热带雨林，画了这么多的写生，丰富了我的生活，打开了眼界，使我的绘画有了更多的积淀，这才是真正的收获。你看看画稿，就知道耽误再多的时间也值啦！真的值啦！写生，对一个画家很重要，尤其对一个有想法的画家更为重要！画家要突破自己就得去写生。就得到大自然中去找到绘画的‘活水’”
“外师造化，中得心源，是一种科学的创作方法，也是艺术家应该遵循的创作态度，我在昆明，西双版纳，广州三地写生，就是对生活的的热爱和理解，在这三地写生，会为走出自己的创作路子，形成自己独特的艺术风格，起到主要的作用。”郭鸿春踌躇满志的说。
听了画家的一席话，我忙不迭地打开画稿，看到层层渲染的山茶花和如火如荼的三角梅、晶莹锡透的紫玫瑰，栩栩如生的黄蝉，就体会到他话中的含义了。
中国画现在是原始资本积累的阶段，它是一个重新洗牌的过程，包括人们的精神、道德观念，对历史的认识和自身的行为。郭鸿春作为一个画家，他在冷静地思考自己的责任的同时，扎根大自然，他能“沉”得下去，践行自己的绘画理论，的的确确难得可贵。相信他此次的南方之行，会给他的绘画带来一个质的飞跃。（作者：王富杰 国家一级作家）
著名画家郭鸿春云南写生图稿
著名画家郭鸿春云南写生图稿
著名画家郭鸿春在广州进行创作
著名画家郭鸿春在广州进行创作
