著名女画家李澜做客中国网·滨海高新

    嘉宾：李澜，天津人，天津市美术家协会会员。毕业于天津市美术学院。早年蒙天津著名画家刘子久先生的亲传弟子贾元声先生收为入室弟子，研习“京津画派”传统国画及西画，打下了良好的传统绘画基础。后又师从“宫廷画派”爱新觉罗·溥松窗和溥佐先生先生的嫡传弟子，学习传统宫廷画派的技法，题材涉及工笔马，山水，花鸟，兰竹等，学习和秉承传统宫廷画派的技艺，画艺日臻成熟。逐渐形成古朴典雅、苍润厚重，清新俊逸的风格。尤其擅长鞍马。近年来，跟随张大千先生的再传弟子姬俊尧教授研习泼彩山水及写意山水。

    简介：李澜自幼画马，是当代“京津画派”画家中较为活跃的中坚力量。学习传统宫廷画派的技艺，至今已达二十多年之久，创作题材涉及工笔马，山水，花鸟，兰竹等，学习和秉承溥佐先生的传统宫廷画派的技艺，画艺日臻成熟。她的工笔绘画作品疏宕凝练，苍劲秀逸，形象逼真，栩栩如生。李澜独具一格的艺术风格，令人观其绘画后不仅感受到深刻的心灵震颤，更能从中领略到画家那厚积薄发的文化内涵与艺术修养。近几年来，李澜在著名画家、纪振民、姬俊尧的指导下，其绘制的山水画峰峦叠嶂，拔天拔地，恢弘奇变，令观者惊心动魄，感慨万千。许多作品在报刊、电视节目中经常发表，作品长期以在京津两地为主的大型画廊展售，并在全国诸多大型拍卖会上拍，部分作品入选《中国当代书画家作品典库》，深受广大喜爱爱新觉罗画派的收藏家的喜爱。

    追求人马合一，天人合一的境界

    [中国网·滨海高新]：李澜是我们天津一位低调的女画家，深居简出，不事张扬，更不事哗众取宠，勤奋刻苦，谦虚好学，恬静沉稳。她的作品近几年来颇受欢迎，请您谈谈这些年你学画的经历，你为什么对用工笔画马和传统山水情有独钟呢？

    [李澜]：我的祖父是一个对绘画非常有兴趣的一个文人，所以我从小耳濡目染，对绘画以及文学有很深的兴趣，而且有机会广泛浏览古人的画册，尤其对骏马情有独钟。因为骏马在古代不仅是重要的生产力，也是古代帝王、郡侯比较钟情喜爱和崇尚的座骥。从古至今一些大画家都在骏马题材创作上有所建树，从唐、宋、元李公麟，韩干，赵孟頫，郎世宁，到近现代的溥佐，都是画马的高手，有幸欣赏他们的作品，也接触了一些当代画马的名家，所以对画马有了特别的兴趣。上世纪末，有幸拜在天津著名画家刘子久的高徒贾元生先生门下，学习传统绘画，之后根据恩师建议又转师多人，借鉴溥佐先生、溥松窗先生的画马技法和创作理念，因此对画马的喜爱就更加深了一步。长期以来专攻画马，无论是百骏图，八骏图，双骏图，不但融进了自己的思想和感情，也使自己的文学修养艺术修养得到了很大的提升。我在十几年来的绘画历练中，痴情于画马，从爱新觉罗·溥佐先生的《八骏图》，画到清廷朗世宁的《百骏图》，从宋代李公麟的《摹韦偃牧放图》中的千骏，画到唐代韩幹、张萱摹本中的单骑。我觉得要想画出有自己风格的字，必须临习古人，知其然，才能所以然，若不如此，便是无本之木，无源之水。我在古人前人遗留下的艺术珍品中，寻找自己，照见自己的。她画的《百骏图》、《八骏图》、《双骏图》、《听瀑图》、《龙驹图》、《龙马精神》、《踏清秋》等作品中，有古人前人的创作意念，和笔墨技法传承，更有她自己创作情感和笔墨技法的演进。那些宝骏无论是奔腾，小憇，躺卧，嬉戏，静待，警觉，或是伯乐相马，马上封候，引马信步，纵缰疾驰，高士点景都能让欣赏者感觉到历史和现实是如此的衔接无痕。我早期是在用手作画，后来才知道得用脑作画，要想画出马的精神体格，必须要靠个人的修养作画了。还把继承和创新定在“古七今三”的大概等比上，要画出马的可乘性，可训性，可赏性，追求人马合一，景马合一，天人合一的最高艺术境界。

    [中国网·滨海高新]：看你的山水画有张大千的风格，是不是因为老师的缘故呢？

    [李澜]：是，我可以说是一个幸运儿，后来有幸拜在天津著名山水画家姬俊尧教授的门下，姬俊尧先生的老师刘君礼先生是张大千的弟子，由老师的引导得以广泛接触“大风堂”门人，他们当中不少人的绘画艺术传承者张大千的绘画风格，而且我也非常喜欢张大千的泼彩艺术风格，他是中国历史上第一位有三种画风的画家，被誉为五百年来第一人，一个人具有三种不同的画风，从青年中年到老年，尤其是他的泼彩山水，堪称是创作了一个新的时代，在我的老师姬俊尧先生的指导下，我正在潜心研究和研习张大千的泼彩山水，希望这是我以后的一个发展的方向。

著名画家李澜与她的《百骏图》

著名女画家李澜在创作《百骏图》。

著名女画家李澜（左）向来津的台湾著名艺人凌峰、贺顺顺赠送作品。

李澜作品：《百骏图》

李澜作品：《百骏图》（局部）

李澜作品：《百骏图》（局部）

李澜作品：《百骏图》（局部）

李澜作品：《百骏图》（局部）

李澜作品：《百骏图》（局部）

李澜工笔作品：《八骏四扇屏》

·高清图：当代书画名家李澜工笔画马的笔墨探索

著名画家姬俊尧、李澜做客中国网·滨海高新

    [中国网·滨海高新]：今天姬俊尧老师也来了，那我们请姬俊尧老师来他眼中的李澜吧。姬老师，李澜在画山水的过程中，肯定是得到了您许多的帮助，您怎么评价她的画？

    [姬俊尧]：李澜同学她喜欢画马，也喜欢画山水，画马当然画了很长时间，也取得了一定的成就。在山水这方面呢，她过去一直把它当背景来处理，很少有完全是山水的画面，现在想把中国山水一方面结合画在马的构图中，也想把山水画作为独立的艺术作品。所以近来一直和我学习山水画的技法技巧，以及在处理山水画意境方面的道理。她很用功，也很聪明，很有灵气，她画的东西感觉在接受力和反应方面都比较到位，成绩比较突出。她画的山水画参展作品，效果还是不错，进步比较大。她还比较年轻，又善于学习，博采众家之长，她最近向天津著名画家纪振民先生也学习了不少东西，她思路比较灵活，眼界比较宽广，她不仅向我学习，还向天津有成就的山水画家和全国的著名山水画家学习。所以我相信她今后除了画马，在山水画方面也一定会取得很高很好的成就。

    [中国网·滨海高新]：您的画随着年龄的增长，画风在变，我知道这是一个脱胎换骨的过程，对于一个年轻的画家也是至关重要的吧，她目前的画很有些大千的风格，是否以后将来也要变啊，也要有自己的风格啊，您对她有什么建议？

    [姬俊尧]：我早年是学西画的，因为种种原因，我就放弃了西画，把精力放在江南山水画为题材的创作上，已经画了将近30年了，在江南山水画上也取得了一点小小的成绩，我也在注意祖国的山川河流，像太行山，南方的山水，黄河、壶口，九寨沟等，近年经常去采风、写生，所以我也画了一些有异于过去的山水画，成就不能说是有多大，但也算是有很大的进步吧，同时也有自己的想法，虽年逾古稀，但思路还是比较开阔，也易于接受时代的画风，任何时代的画家，都应体现时代的精神面貌，体现当代的新的水墨画的走向，所以我的画通过近期的展览，反应比较好，感觉画意比较新，体现时代的精神，当然是对我的鼓励。我觉得作为画家，不能说年龄大小，而在于你的思考能力，你的绘画意识，有的人40多岁，就只能临摹古代山水画，所以他画的画还是清代山水，虽然年轻，感觉还是上世纪的。这不是年龄的问题，是一个人的思考、修养。

    李澜学习山水当然不是从现在，从十几岁开始学习画马就开始学习山水，她的优点是年轻，对于艺术，年轻是很好的资本，年轻如果不努力、不思考艺术的真谛，也不会有很大的成就。通过这几年她跟我学习山水画，我发现她的思维能力很灵敏，她思考的问题不仅仅是过去的传统，还有现在当代山水的趋向。她过去画了张大千的泼彩山水，我觉得仅仅是入门，学习大师的技法，传统创作思想还不够，应当是第一步，我想她只有把大师的艺术思想，传统技法运用到自己的山水画方中，才会有一个质的飞跃。我通过几十年来的创作，体会到山水画在意境，意境是画家对山水画的精神思考，通过画把它表现出来。不仅仅是把握熟练的传统技法，还应把握自己对山水画意境处理的表达。李澜最近的思考是很全面的，我是张大千大师的第三代，刘君礼老师是我的老师，我的山水画主要技法都是从刘老师哪里学的，怎么画石头啊，树啊，云啊，尤其刘老师对北方柳树的特点见解独到，我从刘老师那学习了很多东西，所以现在李澜跟我学习，她也是遵循着我们的传统思想循序渐进，路子是正确的。当然还要有长远的思考，现实的思维活动，随着年龄的增长，艺术成就的成长，山水画有一个很重要的问题，就是要不断的扬弃自己，创新自己。

    我们现在有很多的画家在写生，写生的目的不是照葫芦画瓢，而是到现实的生活中去寻找创作的灵感和创作的美感，达到更高的境界，这是我们画山水画的最终目的。所以生活是我们搞艺术人离不开的。李澜已经觉察到这方面问题了，她也在寻求这方面的路子，所以她说以后我也要到大自然中去，多观察，多采风，多受大自然的熏染。所以这次天津组织老艺术家去川北写生，对我们画山水画的人来说，是一次很好的深入生活。刘海粟11次上黄山，走近大自然，去体验生活。他在艺术方面取得很高的成就不能说不与此有关。

天津著名画家纪振民（右一）、姬俊尧（左一）、李澜（中）在画展上。

著名女画家李澜（左）与罗远鹏（中）、画家尉迟继平（右）在画展上。

著名画家姬俊尧、李澜做客中国网·滨海高新

著名女画家李澜。

李澜作品：《八骏图》

李澜作品：《八骏图》

李澜作品：《高山流水》

李澜作品：《秋山云雨》

李澜作品：《马上封侯》

李澜作品：《双骏图》

李澜作品：《神骏图》

著名画家姬俊尧、李澜做客中国网·滨海高新

    [中国网·滨海高新]：在建党90周年的画展上，您的巨幅《百骏图》备受瞩目。工笔画本身就很费时间，五米六长，两米宽，这幅画用了多久完成？

    [李澜]：一年的时间。我广泛搜集了古代大画家画马的文稿，从李公麟的《群马图》，郎世宁的《百马图》没有一个尺幅巨大的。我想创作出一幅与前人不同的风格，而且尺幅有所突破，我就选择了高两米，长五米六，相当于整面墙的尺幅，画出来气势会比一般的百骏图要大一些，给人的震撼力要强，我的马一般要一尺大，山水构图我选择全景法，从近景中景到远景，整个画面的气势就非常壮阔了，这幅画从构思到创稿历时将近一年。在马的姿态方面做了很多改进，一百匹马没有重复的，从马的颜色到马的姿态，马的呼应，每个画面需要有一个呼应，画是有灵气的是有生命的，从构图到小稿、终稿马的选择，确实是费了很多心血。但是这是我的心愿，趁着年轻希望能有一幅精品画作。在这种愿望的驱使下，真的是很辛苦。因为这个马尺幅巨大，工笔画要一米一米的画，上面的画要在侧面站着画，确实很辛苦。当时就是一个整张的纸。宣纸尺幅巨大就比较粗糙，为了表现马的质感，在画马的时候比平常多几分细心，粉染的遍数要多一点，这样可以弥补纸的粗糙感，这样马的质感就可以出来了。这也是我的心愿，希望这幅画能成为画展上的亮点。

    [中国网·滨海高新]：在山水画和工笔马这两方面你更喜欢哪一个呢？

    [李澜]：很难取舍。都非常喜欢。尤其是近期和姬俊尧教授研习张大千风格的这种山水，使我对现代山水有着更深刻的认识。张大千先生的泼彩山水是他独创的，他在画景、构思整个对人的感受上确实和前人不同，他的东西是独树一帜的。我通过姬老师刘老师张大千这三代的一些传承的东西，就感觉现代山水同样博大精深。不像传统山水，从唐宋元明清传承下来，有一定的章法，一定的构思、题材、套路，但现代山水没有，它是取自自然，从自然中取得灵感灵气，这种东西是独一无二的，没有重复的。这种东西偶然性很强，不可能和它一模一样，这对我的画画本身的愉悦感，感受是很好的。近期天津成立了一个“大风堂”同门会，是由上海“大风堂”总部批准的，同门会有28位画家，都是刘君礼老师、慕凌飞老师的学生，全部是教授级的，水平非常高，我作为他们的晚辈，非常荣幸，底下这一辈弟子不是很多，我是姬俊尧老师的学生，还有一位是赵同相老师的学生，对我们第四代来讲，就应更努力，把张大千先生那种画风，艺术首先要传承，再有一些突破和发展，希望这是我人生的一个转折，希望以后能有一个很大的收获。

著名女画家李澜

著名女画家李澜

李澜作品：《神骏大宛马四扇屏》之一

李澜作品：《神骏大宛马四扇屏》之二

李澜作品：《伯乐相马》

李澜作品：《荷花双骏图》

李澜作品：《荷花双骏图》

李澜作品：《神骏飘飘》

李澜作品：《英风飒爽》

 
著名画家纪振民、李澜做客中国网·滨海高新

    学画最好的老师是兴趣

    [中国网·滨海高新]：纪振民老师，您在李澜学画中肯定给了她很大的帮助，谈谈她绘画中你给她的一些建议。

    [纪振民]：我第一次看李澜的画，当初看的是百马图，看后很震惊，看的是长卷，不打稿，用毛笔直接画，这种功夫是一般画家不具备的，当初我不知道是那位名师指点，后来才知道是刘子久先生的高足贾元声先生的入室弟子，难怪会有如此功底。中国古代人学画就是李澜的这种学法，从基本功练起，夯实基础。之后，我看了她的画册，我就研究李澜的绘画风格，有爱新觉罗家族和张大千的影响，而且有自己的创新和发展，尤其是小写意那个马的画法。不经过专业训练很难能到这种程度。她现在在美院进修，更进一步完善自己的艺术道路。她那种学习精神，我看了画册后都觉得特别受感动。我自己都没下过这么大的功夫。她在电视、银幕上，画册上看到后就都录下来，临摹，反复临摹，博采众家之长啊。就这个精神是需要学习的精神。现在很多人太浮躁，不下真功夫，所以我觉得李澜是个很有前途的画家。工笔画到一定程度，写意也画到一定程度，关键还是自觉学，这点太难能可贵了。我是溥佐的学生，我在美院上学时和他学，爱新觉罗家族的画我有几分认识，所以我看到李澜的画后，就觉得有爱新觉罗家族的画画风，但看多了后，就又感觉有张大千那个门派的感觉。这是她功夫下的大，最可贵的就是这点，我就觉得她的前途无量。我和姬老师看到她的画后，都共同感觉，她还应该提高艺术上的感觉，功夫是下到一定程度了，但还要走进自然，体会那种感觉，姬老师帮她进到美院学习，我觉得是特别重要的。学画最好的老师是兴趣，通过李澜这个画我就觉得，她的兴趣就是从小培养，以后一点不动摇的坚持几十年，取得了现在的成绩。

    我看了李澜的画，我就感觉到，我是美术老师，一个美术老师能看到爱画，而且为画而奋斗几十年如一日的学生，我看了心里特别高兴。我看了画，我就感觉这个孩子能造就。所以我和姬老师说好好给这个孩子铺铺路，让她按照一定路子走，因为她基础很好了，她的造型能力具备了，基本功扎实，剩下就是提高她对的美的感受，和美的抒发的机智。她爱新觉罗家族和张大千的技法都学过了，学习技法不是画画人的终点，是一个阶段，这个阶段她已经走过了，现在需要她自己了，我需要的不是别人，而是李澜，要树立这个目标了。我们在这方面也是在指导她，因为我们用不着告诉她这个马怎么画，她一旦思想上解决了问题后，加上她坚持的技法，她一定会画出更好的作品。

    [李澜]：纪振民老师是我认识的最早的一位画家，是天津非常著名的山水画家，纪老师在很多方面给了我很大的帮助，比如在技法上，对水墨的运用上，确实是让我受益匪浅。纪振民老师是人品谦和，画品高艺，他的很多思想很多想法会影响我以后的创作当中。再次感谢纪老师。山水画和马确实是我的情有独钟，我是从十几岁老师和我的启蒙老师贾元声，贾元声老师是刘子久先生的高徒，他同时和溥松窗先生也学习过，所以我的马的一些思想和技法也是从我老师那里学习的。老师虽说不是专攻画马，但他和溥松窗老师学了很久，山水花鸟人物等都是很长时间的学习过程。所以我很幸运，在几位大家的羽翼的庇护下不走弯路、得以成长，是我今生最大的幸事。

著名画家纪振民、姬俊尧、李澜做客中国网·滨海高新

著名女画家李澜与工艺美术大师李岳林交流。

李澜与本网嘉宾主持、著名画家曹雪蓉在画展上。

李澜作品：《来日高升》（朱砂山水）

李澜作品：《天马行空》

李澜作品：《马上封侯双骏图》

李澜作品：《金地八骏图》

李澜作品：《天马行空》

李澜作品：《八骏图中堂》

李澜作品：《八骏图中堂》

著名女画家李澜做客中国网·滨海高新

    将在日本举行“宫廷余韵”画展

    [中国网·滨海高新]：学画的过程你最深刻的体验是什么？

    [李澜]：老师爱学生。我从16、7岁就开始学习画画。我当初学传统山水画的时候，真的是从一块石头，一根树枝开始学起。古代传统技法里光石头和树的画法就有很多种，老师就告诉我这棵小树回去画100个，画的不好老师说不好，再来，直到老师认为可以了，才会再下一步。以前的老师教学是很严谨的，有一个传统的步骤，从石头、树开始画起，再画水，都学完了后，再组合在一起。都学习完了把几种元素综合在一起，再教你构图，我现在百骏图的创作就是从我老师那里学习的，他是教你一种思维方式。我的马的构图要先起小稿，小稿里要分步到山水，马或人物的构图，什么地方需要呼应，需要联系，马的近景，远景，中景都是有联系的，山水也是一样。小稿完了后要画大稿，大稿完了后要画一个比较成熟的稿，这样就可以一步一步修改。所以现在我的巨幅百骏图确实是我的巅峰之作，这里凝结了几代画家的教诲和他们的细心指导。很多事情就是这样，当你感到无助的时候，老师就会来帮你。姬俊尧和纪振民老师就是这样，当我的创作的时候遇到苦恼或不知道这个东西该怎么表现的时候，两位老师就会告诉我，这点东西表现的方法，水墨用什么方法能达到最好的表现效果。所以这两位老师不仅是我艺术上的指导，也是在提高艺术修养方面起到很大的作用。

    [中国网·滨海高新]：近期有什么安排?

    [李澜]：天津成立了张大千的天津同盟会，同盟会共有28位画家，我作为第三代传人，也会参加这个活动，从2012年1月10日到12日有一个张大千大风堂天津同门会弟子画展，我们每个人都会有6幅到8幅作品参展。这个是天津同门会成立的一个重大的组成部分，作为一种贺礼。张大千女儿也会到天津来祝贺。这个画展完了可能会到四川、上海，甚至在国外做一个巡展。还有就是我和天津美迪亚影像材料有限公司合作，将于2012年4月16号到20号在日本举行一个“宫廷余韵”李澜画展，大概有60——80幅作品到日本展出。5月有一个个人扇面展，有大约20位天津著名画家和我合作一部分扇面，我画骏马，他们给我补写或题字，这样大概有80幅作品展出，把我的百骏图作为背景展出，这样可能效果会更好一些。应该说明年的工作安排还是很满的，我希望在我还年轻、精力旺盛的时候，能够在创作上有一些大的飞跃，在几位老师的细心指导下，我会更加努力。

    [中国网·滨海高新]：近期在画一些什么题材的作品呢？

    [李澜]： 通过张大千同盟会各位老画家的指导，和姬俊尧老师的建议，我现在正在左手创作一批前人没有过的绘画品种，我把宫廷画派的骏马和张大千的泼彩荷花结合起来，形成一种独特的风格，工笔和写意结合会有一种崭新的面貌，这将是我以后的主攻方向。还有我自己的一个独门秘诀，我读阅了很多古代绘画，我发现在明朝有一个独特的画种，就是用羊脑及其他的原料把宣纸加工成墨黑色，制作成一种特殊的名为“羊脑笺”的宣纸，在这种宣纸上绘制一些花卉，或写一些书法，但从来没有人在这种纸上面画画。这种“羊脑笺”已经失传，我也是在慢慢探索，摸索着创作出一种类似“羊脑笺”的墨地骏马图，画面沉稳厚重，风格独特，既有艺术性又有装饰性。，我经过大概两年的摸索，突破了这个瓶颈，我特别得意，这种东西应该是我独创的。两位老师也夸我，说我这种画法和形式也是比较独特的。还有一个我很得意的创作就是在宣纸上用朱砂绘制传统山水画，朱砂在民间传说可以辟邪，朱砂作品历朝皆稀少为贵。朱砂入画，常冠以竹报平安，竹柿平安等吉祥词语，我绘制的朱砂山水画采用传统山水画的技法，画面绚丽而不是稳重，我想在传承古人的基础上，还要有发展和弘扬吧，作为一个画家必须有自己的独特风格，自己的符号，这样才有成就感。

    希望今后能够得到各位老师的帮助。纪振民和姬俊尧老师他们的山水也是独树一帜的。在现代山水画来讲在天津也是非常著名的，他们的画也是非常有气度的，他们的画风非常活，画里贯穿着气势，让人过目不忘。在几位老师的帮助提携下，我也是在一点点的进步，我也希望今后能够给大家画出更好的作品。

    [中国网·滨海高新]：感谢李澜老师在百忙中接受我们的访谈，期待您更多的好作品问世！

    （特邀嘉宾主持 曹雪蓉）

著名画家纪振民、姬俊尧、李澜做客中国网·滨海高新

著名画家李澜

著名画家李澜

李澜作品：《来日高升-菊花青》

李澜作品：《来日高升-菊花青》

李澜作品：《墨地八骏图》

李澜作品：《墨地双骏图》

李澜作品：《金地八骏图》（横幅）

李澜作品：《金地八骏图》（中堂）

李澜作品：《泼彩双骏图》

 
李澜作品：《鸿运当头》

李澜作品：《来日高升》

李澜作品：《金地双骏图》

李澜作品：《月下双骏图》

李澜作品：《双骏图》（扇面）

李澜作品：《龙马精神》（扇面）

李澜作品：《竹荫双骏》（扇面）

李澜作品：《龙马精神》（扇面）

·高清图：当代书画名家李澜工笔画马的笔墨探索