《当代名家花鸟画教程——萧朗画花卉》

    在广大书画欣赏者、学画者的热情期盼之下，由天津人民美术出版社重新编辑、设计、出版的《当代名家花鸟画教程·萧朗画草虫》；《当代名家花鸟画教程·萧朗画花卉》；《当代名家花鸟画教程·萧朗画翎毛》；《当代名家花鸟画教程·萧朗画鸡》等近日发行。

    彩笔挥洒百花鲜——谈萧朗画花卉

    天津美术学院萧朗教授年逾八旬之后，谢绝社会上烦琐应酬，致力办两件事:一是继续创作花鸟画，二是整理自己的花鸟画稿。出于对教育事业的挚爱，萧先生对整理画稿倾注的心血更多 。2000年由荣宝斋出版社出版的《写意花卉画范》以画艺精妙、编辑新颖、印刷完美，得到国画界和众多爱好者的广泛赞誉。萧老本人倍感欣慰，他把能用自己的作品造福当世、留惠后人视为平生最大幸事。

    萧老自20世纪30年代末期随王雪涛学画，至40年代末转入华北大学艺术系学习，尽得王雪涛花鸟画之真传。直到80年代初雪涛先生辞世，师生情缘达50年之久。萧老也曾受齐白石、陈半丁等高师传授，使其花鸟画步步走向浑融纯逸。在他被迫移居广西的九年间，领略南方花鸟世界的丰富多彩，使其艺术融会南北花鸟之灵动，越发充溢着生活情趣和时代风采，进而形成自己独特的绘画风格和自成体系的教学范式。

    本书先从山茶花引出基本画式，然后由单瓣花画法引出复瓣花画法，依次推出月季、牡丹、芍药、芙蓉、菊花等复瓣花品种，从教学范式上总结，大致有五方面特点：

    一、是画法步骤清晰。自然界的复瓣花，大多开得娇艳灿烂，令人眼花缭乱。初学者往往无从落笔。此部画稿依次画出下笔顺序与落笔方式，紧紧扣住复瓣花的构成规律，或从外轮廓入手，或从花心处起笔，只需利落有序的几笔，便可将花头的形态和盘托出，变难为易，化繁为简，使学画者一目了然。

    二、是笔法灵巧多变。画花之笔的运用，或勾或点，或戳或写，画家各有习惯性画法。萧老提出了“对准花心，多向用笔”的方法，使侧锋或正侧锋点戳而成的花瓣一齐向花心聚拢。笔法纵使万变，也不离其宗。花心处则用小三角形成的重笔围勾成醒目的组合图式，使内瓣的干笔点戳与外瓣的精心点画形成鲜明照映，在相互交融中突现整体花朵的鲜活美妙。

    三、是理法严谨不苟。萧老强调画花卉不能违背理法，即必须遵循自然男花卉生长的规律，绝不能在艺术表现中背离自然常理。如复瓣花的花瓣都是从花心中长出的，因此，在点勾花瓣时，处处都朝向花心，不能有丝毫的差错。

    四、是抓准花卉特征。萧老认为每一种花卉的形状特征，往往是花卉本身个性化的体现，也是一种花卉独具的美感体现，要求画家特别留意，特别精心地予以刻画。

    五、是画理的灵活变通。萧老认为画家随着自身修养的充实，应不断地在艺术发展中变通自己绘画的理法。

    同样，萧老希望读者在参阅这本教程时，不宜盲目仿效，而应结合自身情况进行合理吸收和运用。因此本书提供的仅仅是画花卉的入门法式，并不想也不能替代学画者今后生动的艺术创造。

    （王振德 2018年12月于天津美术学院积学轩）

萧朗画《阿肥》：被扔进废纸篓里的精品

·“大匠之园-萧朗艺术作品展”在天津美术学院美术馆开幕

·“大匠之园-萧朗先生花鸟画艺术学术研讨会”在天津美术学院举行

·河西区西岸书画苑组织会员观看“大匠之园-萧朗艺术作品展”